现在怀抱明星梦的年轻人很多，影视表演专业已经成为炙手可热的专业，受到很大家长和考生的亲睐，但是考生对其中常见的问题和注意事项又了解多少呢。

1、端正态度，不要抱着“试一下”的态度来考试

对于很多考生而言，并不真正的了解影视表演这个专业，也不愿意多下功夫去了解，只是抱着“试一下”的侥幸心理参加考试，没有认真准备好考试所需要的作品和曲目。朗诵时不脱稿，只照本宣科，形体表演也是糊弄几个动作草率而就，小品表演时不知所措，缩手缩脚、唯唯诺诺，这些都无法表现出你对表演的认真和热情。表演艺考和其他专业艺考不同，一进考场，老师的“目试”就已经开始了，考生一切表现已经进入考官的视线，所以态度如何将影响到考官的评价;

2、 调整心态，备战艺考

即使在考前准备得十分充分，但在艺考时的紧张、怯场也会使表现变得糟糕。要学会及时调整自己的心态，以平常心备战艺考。参加考试，要及时的适应考场气氛，在短的时间展现自己的优点;让老师在短时间内了解自己的表演素质和专业能力。怕丢脸、心理负担过重反而会影响老师的印象和综合评判;

3、不要以“奇”、“异”、“怪”来突出自己吸引老师

很多考生在参加影视表演艺考的时候，把自己打扮得奇异、抢眼，以博取老师的眼球，且不知这种方式反而使效果适得其反。有句俗话“戏如其人，也就是说，一个演员对待生活的态度，综合素质的高低，都能从他的装扮和言行举止中显示出来。奇装异服、矫揉造作或者故作姿态都会令人反感。所以考生一进考场就要保持一个健康良好的精神面貌，要表现出自然有礼，落落大方;

4、注意：瞟台、声音太小、态度冷漠、站位背对老师等小问题

有些考生考试中总是不自主的去看老师的脸色，观察老师的反映，这样的话，考生很容易受影响。而有的考生声音太小，或者有浓重的口音也会影响到考官的评判。考试时，不能拿出自己的热情，表现刻板冷漠也不足取。在考试过程中，不能用心选择站位，甚至背对着考官都会影响到表现。

只要进入考场，不管遇到什么样的困难，拿出热情来认真投入的对待，一定会有所收获，因为专业艺考不是选演员，而是考察考生是不是一个表演的“好苗子”是不是一个可以培养的对象，就算是没有熟练的专业表演技巧，只要自然的表现，认真的对待每一场考试，都会得到老师的认可;

5、过于表现自己

过于表现自己，或者故意选择那些所谓有难度的角色来引起老师对自己的注意，比如：声嘶力竭、演一些瘸子瞎子或者过于不寻常的角色，认为什么有难度就演什么，什么歌难唱就唱什么，什么舞难跳就跳什么，这都是考生对专业考试认识上的一些误区;倒不如本本分分演好平常的角色，给人真实感。

1、文化成绩不好也能考名校

如果你文化课成绩不好，你可以去参加艺术考试，这不是因为你们老师怕你拉平均分，主要是文化课成绩不好的学生，如果想考上大学或是好一点的重点大学，艺考是很好的出路，比如学表演专业300分就可以上中戏、北电这样的211重点大学，编导专业450分就可以，而如果你只参加文化课考试这个成绩本科肯定考不上。美术音乐和舞蹈建议你就不要考虑了，因为那些专业必须从小学起，你最好的选择就是表演、编导和播音，这些专业是可以通过短期培训就能达到应试能力的。

2、减轻艺术生考试负担

现在越来越多的高校承认艺术联考成绩，考生可以不用到全国各地参加艺术院校组织的校考，这样不仅可以节省交通、食宿、报考等方面的费用，而且可以节省大量的时间用于文化课备考。(当然不承认省联考成绩的院校还是要参加校考的，31所独立院校一般都要参加校考)

3、减轻高校的组考负担

省联考以后，有统一的成绩供高校在录取时使用，学校可以不需要单独组织专业考试。另外一方面，有利于高校在省增加艺术类招生计划。省统一组织考试，学校使用省统考成绩，学校的生源范围会大大超过单独组织校考的范围，可以解决学校因专业单考而导致的生源不均衡的问题，也就从根本上解决了学校想增加招生计划但缺乏生源的问题。另一方面，参加省统考的成绩为绝大多数学校使用，也会大大增加考生的选择机会。同时，有利于保证考试的公平公正。学校单独组织考试，不同的教师到不同省份组织考试，也会带来标准上的不一致。

4、多一次求学的机会

因为艺术类专业在填报志愿时，是提前批次录取的，艺术生出于兴趣，喜欢艺术想试试看能不能考上，但因为某些原因没有考生自己理想的大学，在填报志愿时，还可以选择填报普通高考志愿，本科和专业都是可以选择的。这就意味着艺术生多了一次求学的机会。但是前提是你的文化课成绩要过硬，经得起考验。

一、前期准备工作

选题正确是成功地一半。在选择是需要考虑时代要求、观众兴趣、本机构的经济技术条件、如在栏目中播出、栏目定位、对象性和栏目基调，在对所选题材进行了解或前期采访的基础上，编导要对选题作深入的、富有创造性的思考，从而确定主题、表现方式及基本结构，制定拍摄提纲。

二、拍摄采访中的任务

拍摄采访是创作中获取影像和声音材料的最重要环节。编导在此期间:一要对外联系，落实拍摄地点、时间等具体事项; 二要对内统筹安排拍摄进程、采访事宜;三要在拍摄现场进行场面调度、安排或指挥拍摄、指导现场采访。，有时编导身兼摄像、切换导演或主持人，这时要注意兼顾全局。

三、编辑制作后期的任务

后期编制是编导的一项极其重要的工作。在此期间编导的主要工作是：对文字稿的审查、定夺、向剪辑人员阐明自己的创作构思和要求、指导剪辑工作，把握作品画面和声音的表情达意、节奏、风格、特技、字幕等技术手段的使用、认真全面地把关、检查。