随着2021年特殊类型招生政策的公布,各省已陆续发布艺术类招生要求,长春教育培训网特制作2021年艺术类专业报考指南,为考生和家长提供最新艺考动态、高校简章,解读艺考政策!
艺术类专业包括《普通高等学校本科专业目录(2020年)》中“艺术学门类”下设各专业(见下表),以及《普通高等学校高等职业教育(专科)专业目录(2015年)》中“艺术设计类”“表演艺术类”下设各专业和“民族文化类”“广播影视类”等部分专业。
艺术学理论类 | 艺术史论、艺术管理(T) |
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音乐与舞蹈学类 | 音乐表演、音乐学、作曲与作曲技术理论、舞蹈表演、舞蹈学、舞蹈编导、舞蹈教育(T)、航空服务艺术与管理(TK)、流行音乐(T)、音乐治疗(T)、流行舞蹈(T) |
戏剧与影视学类 | 表演、戏剧学、电影学、戏剧影视文学、广播电视编导、戏剧影视导演、戏剧影视美术设计、录音艺术、播音与主持艺术、动画、影视摄影与制作(T)、影视技术(T)、戏剧教育(T) |
美术学类 | 美术学、绘画、雕塑、摄影、书法学(T)、中国画(T)、实验艺术(TK)、跨媒体艺术(TK)、文物保护与修复(T)、漫画(T) |
设计学类 | 艺术设计学、视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、公共艺术、工艺美术、数字媒体艺术、艺术与科技(T)、陶瓷艺术设计(TK)、新媒体艺术(T)、包装设计(T) |
对于导演专业,很多同学的印象都留在坐在屏幕前的拿着大喇叭喊卡的人,那么对于导演专业的情况,是否了解足够呢?
一、什么是戏剧影视导演
“导演”的本义就是演出的组织者、解释者和演员的镜子。导演是影视艺术创作的灵魂与核心,是创作团队中的统帅,担负着举足轻重的责任与职能,故事建构、影像造型、声音处理、表演控制及后期制作等方面的训练,培养通晓视听语言、掌握导演工作技能,具备一定想象力、创造力、执行力,能独立从事电影、电视剧、纪录片编导工作的复合型专门优质人才。
二、关于“戏剧影视导演”的大环境背景
近些年,在我们的日常生活中能够看到的电影、电视剧越来越多,影视艺术也不再神秘,戏剧影视导演专业应运而生。近些年,越来越多院校的导演专业火爆招生,如:北京电影学院、中央戏剧学院、四川传媒学院、河北传媒学院等等,这都表明这个专业在艺考当中重要意义,值得同学们报考学习。
作为一个具有光环 以及文化课只需要一本线70%的 难度专业来说。19年录取18人,初试接近4000人报考。最终录到第20名。
由于光环,报考人数,以及文化低的诱惑等等,注定竞争大。
再说为什么专业难,恰恰是因为面试占比大,2.3.4都是面试。比起笔试来说,更加不好把控。而且导演系本身对学生的素质要求,反应能力,情商,处事能力 和知识面等等,并不是短时间学习就能够有成效的。并且在都是群体面试的情况下,如何出彩?
初试,虽然题型范围太广,上天入地,什么都考,背完整本张福起可能也得不了几分。但是比起后面的面试,笔试还是更加容易把控的。(因为本身知识面太狭隘,没有想法的学生 也不会去报考。但是要在群面当中表现出来,并且得到老师的喜欢,其实更难。)
然后初试的分数,是不计入最后的总分。北电导演系,如果录18人,相当于前18名才是稳当的有效名次。
所以艺考志愿的规划,一定要了解清自己是否适合。
至于导演系难考吗?好不好考?取决于你个人是不是有故事的男同学或女同学。简单的来说,北电导演系这个专业更喜欢生活阅历丰富的专业,更多的是考学生个人的想法和精力。
导演考试分为四试。初试为综合测试,包括社会、文化、艺术常识。一百道选择题中有50道左右的题都来源于高中课本或者高中参考材料。如果平时的学习比较认真用功,同时又有各种各样的兴趣,那么这一百道题答起来便不会太难。此外也会考察学生的一些艺术修养和对电影的认识。文常部分同学们都感受到来自文化课的突袭,北电出题真是出其不意攻其不备。
复试是面试,是自由陈述的形式。导演系副主任李忱介绍说,学生可以提前在家准备,考试时自由陈述。但我们希望听到的是一些特别的,有具体内容的陈述。不建议考生们说自己有多么爱电影,因为这个很难通过三言两语来表述。对于高中生来说,可以谈谈兴趣爱好、家庭成员、家乡地域特点等等,最主要考察学生两个方面。
第一是对生活有没有观察,有没有热情。
考生可以讲讲自己的生活、周围的同学、自己的家庭等等。同时也会考察表述能力。作为导演需要能够跟别人进行良好的交流,能够清楚的把自己的设想和意图传达给别人,所以表达能力非常重要。考生在一开始说得不太好时,考官通常会给一些提示或者顺着考生的表述往下问,以帮助考生放松并挖掘他的优势和特长。
三试相对专业性强一些,包含三个内容:第一部分是美术(摄影)作品分析,美术或者摄影作品二选一;
第二部分是音乐作品分析;
第三部分是故事构思。
很多学生可能会误解前两部分是需要有很好的绘画或者音乐基础才行,其实不然。普通应届高中生,在紧张的应试教育下,注重了文化课的学习,可能就无暇顾及美术、音乐等的系统学习了。
所以考查的是学生对画面、音乐的感受能力,发掘学生的潜力。考生如果有基础的话固然好,没有基础也无妨。考官都是有多年的招生经验的老师,会根据学生的个体情况,发掘他们的潜质,帮助考生放松,尽可能地给出贴近考生生活的更具体的题目,让考生更好地在面试中表达出自己的感受。
给考生一个画面或者一道题目,要求考生在有限的时间里构思一个小故事并讲述出来。
做导演,就与编故事、讲故事、呈现故事是分不开的。通过这个考查,我们可以观察学生的构思能力、组织能力和表述能力。四试比较艰苦,要考整整三天。第一天是命题创作。
近年来基本考查的都是记叙文写作,要求考生根据题目完成一篇记叙文,与中学语文相似。很多考生担心自己不会写剧本,但是,如果你已经达到能写剧本的程度就没必要再进行四年的导演本科专业学习了。所以我们只是要求学生写篇散文,重点考查学生的文笔。因为年轻导演如果想要有所发展,具有剧本写作能力非常重要,扎实的文字功底也能反映出考生的阅读量。
此外,还考查学生观察生活的能力,所以我们通常的写作要求是写真人、真事、真情实感。第二天是创作问题讨论。会给出一个短片或者是一些具体的、与电影创作和电影观感相关的问题,以自主发言、团体讨论、分组讨论的形式来考查。
第三天是表演汇报。这与前面两天有所不同,需要考一整天。上午大约八到十个人一组,分组排练,排练现场有老师给予一些指导,下午进剧场演出。这是四试最辛苦的一天。我们之所以特别强调表演考核,是因为通过表演,可以观察考生对假定性的认识。电影导演尤其是故事片导演,编的故事通常是虚构的。所以能否令人相信故事中的假定性,并对此有基本的认知,这一点很重要。同时也考查学生的构思能力、沟通和协作能力,因为这些基本素质素养对于一名导演乃至电影创作者来说非常重要。而以舞台作为整个考试的结尾,则带有一种仪式感。学习创作,不论是文艺片还是类型片,都要相信它本身是很神圣的,都应该对此充满真诚和热情。考生在考试前不需要临阵磨枪,或者去做一些特别的准备。
首先真诚是第一位的。要说真话,而不要试图说一些你期待老师想听到的东西。对于一个作品的评价和回答老师提的问题的时候,不要试图去给出所谓的正确答案,揣测考官的想法。你未必能揣测到所有人的想法,所以真诚最重要。其实老师有多年的招生经验,完全可以判断出考生是否说的是真话。很多考生参加了各种各样的考前辅导班,听取了许多所谓的建议。诚然,这体现了考生对考试的认真投入和热情。考生可以把那里作为一个练兵场,但是建议大家不要背现成的东西然后在考试的时候硬套。
比如利用在辅导班做过的影评、写过的散文,用在考试中压题或者套题,其实都能看得出来。如果本身的写作功底和表述能力都非常好的话,压题和套题反而会影响考试成绩。另外,影响考试的因素很多,很多考生来自全国各地各校,舟车劳顿地赶考,心理和身体状态难免会受到环境的影响。所以以最平常的心态来面对考试,发挥出最好的水平,这一点特别重要。北电为大家做了详细的考试内容解析导叔也预祝大家