表演考试中四个部分中的形体考试，好多同学想知道具体形体会怎么考?省统考和校考都会有考试，表演专业中对考生的形体要求，是有别于舞蹈表演专业对考生的形体要求。有同学在问是不是考试一字马啊、软度啊一定要做到位就可以了，下面小编给表演艺考的同学具体介绍一下表演考试形式，给大家一个参考。

首先在表演考试不需要考生一定要像舞蹈演员一样有很厉害的基本功，会很多舞蹈专业技巧。现在有些名校已经把声乐和形体归入才艺展示的部分了，也就是说声乐和形体二选一就可以了，由此可见考官对于这两部分的考量已经降低了很多。

表演专业的形体塑造更强调由自然形体到艺术形体的转变，也就是强调通过训练使演员对自己身体的各部分有充分的了解，在大学一年级首先就会进行一系列关于形体的元素训练，这些训练的最终目的就是要让学生通过这些训练，可以灵活自如地调动自己的身体，使自身的肢体独立解放变得更有感觉，从而更好地服务于所饰演的角色。比如你怎么用肢体去表现人物性格，或者怎么用形体去表现你的情绪。

在考试中，那你需要准备一支成品舞，成品舞在展示的时候考官一定是会随时叫停的。考前一分钟都很平淡的舞蹈，大家要做删减，音乐一定要提前找人剪辑好，不要站在台上等前奏就等十几秒，那么考官很可能不耐烦就直接叫停了。跳舞跳的最久的也就两分钟，一般的话就是十几秒二十几秒这样。可以直接从高潮部分跳，亮相就要惊艳到考官，这个很重要。这个环节过后考官可能会问你能不能下叉，毕竟有形体老师在，让大家下叉的时候就尽力做就可以了，能下到哪下到哪就行，大家要时刻谨记这是考表演学院，不是考舞蹈学院。

在考试中看的是你的动作的反应能力，选择两个或多个不同风格、不同韵律的练习或动作串。先由教员示范或带领考生一起做一至数次(根据具体情况掌握)，然后由考生单独做，检查考生能否迅速反应并较为准确地做出动作。

在表演形体考核你是否具备一个演员应有的潜力，在形体考试的准备中，不是一日之功，形体表演也需要很长时间的刻苦的训练，对于形体基本功较弱的表演考生，需要来弥补基本功的不足，就要在形体考试内容的设计上多花费点心思，以求更好的展现自己的实力。形体的感受力和表现力，需要做到体形和表演的完美结合，从更有表现力、感染力。

通过以上小编为表演艺考生对表演专业的形体考试介绍，想必有了一定的了解，在准备的过程中，所有的艺术表现都是要把自己的内心感情代入其中的，这样才能让你的作品鲜活起来，才能感染到主考老师。

每年就像北京电影学院和中央戏剧学院这样的院校都是报名在的人不在少数的，但是每年就像是这些院校招收的人数都是在几十人左右。所以说竞争是非常的大的呢。所以你想要在这么激烈的竞争中要是想留下的话，就必须要有一鸣惊人的能力。所以呢，就是要在考前有一定充分的准备。争取在专业考试的时候一下就能够让考官记住你。

如果其实你不是非得上表演系，但就是想当演员的话，我建议中戏上戏的导演系你可以尝试考虑一下，这两学校培养的学生也是出了很多演员，相对于表演系来说，在招生过程中对外形的条件没有表演系那么高。就拿我举例子啊，我162身高其实在表演系没啥可能，但我如果专业能力也很强的话，我可以顺利入学导演系，表演系导演系在校内一样拥有实习大戏和毕业大戏的教程大纲，且近几年来两系之间的大戏较量一直没断过，可见含金量还是蛮高的!

要是你通过前面的几试，到后面其实大家的专业能力基本都是不相上下的，所以说在最后考验的并不是你的专业能力了，而是看看你的人格魅力。

表演专业中对考生的形体要求，有别于舞蹈专业对考生的形体要求。它不需要考生定要像舞蹈演员一样有很厉害的基本功，会很多舞蹈专业技巧。表演专业的形体塑造更强调由自然形体到艺术形体的转变，也就是强调通过训练使演员对自己身体的各部分有充分的了解，从而为今后生动地塑造人物形象提供准备。

如果幸运地进入表演专业学习，那么在大学一年级首先就会进行一系列关于形体的元素训练，这些训练的最终目的就是要让学生通过这些训练，可以灵活自如地调动自己的身体，使自身的肢体独立解放变得更有感觉，从而更好地服务于所饰演的角色。那么影视表演专业的艺考生应该如何准备形体考试?

近年来，很多学校在表演专业招生时，十分看重有过舞蹈学习经历的考生，但这并不代表没有舞蹈基础的考生就不适合表演专业，只不过考官们认为有过舞蹈学习经历的考生在外形条件、身材比例、肢体柔韧度上会比从来没有学习过的考生更有优势和可塑性。

无论是有过舞蹈基础的考生还是没有舞距基础的考生，只是具备了一个好的形体条件还远远不够，我们必须在平时多加强形体上的训练，只有这样，才能在考试中和未来的表演舞台上充分展示自身的魅力。