提升表演技巧主要可以通过观察、分析、总结和表达等方法。观察即多看剧本、电影、电视，看各种情境下人们的反应;分析表演者和情境下人们的状态;总结自身和他人的表演方法，及时发现自己的不足;表达即表演出来，这需要日常多加练习。培养戏剧、戏曲、影视、舞蹈、音乐等表演艺术的基本知识、基本理论和基本技能。

表演的基本功:声乐~形体~台词~ 通俗点说~声乐就是考试的时候让你唱歌~ 形体就是让你来一段舞蹈~ 台词就是让你朗诵一段(普通话很重要)~ 当然~考试的时候还会有即兴小品~考察的是你的心理素质~临场发挥和艺术构思~ 表演的知识:为了使一些枯燥的道理能交谈得活泼一些，问题接触得广泛一些，我用了对话的形式。可能这对习惯于课堂答疑的学生来说，读起来更亲切一些。

学生(以下简称“生”)：老师，说实在的，我们许多中学生对“考试”两字是很熟悉的，可是对表演专业的入学考试实在陌生。要说考唱歌、舞蹈还知道一点，考表演、朗诵就不知道该怎么准备了。您能在如何准备?为什么要考这么些内容等方面，给我们讲一讲吗?

老师(以下简称“师”)：你提的问题很宽泛，要简略地说清楚这些问题也不是一件轻而易举的事情。让我们从一些具体问题入手，慢慢深入地沟通，可能会使这些答案渐渐清晰起来。

生：好的，那我先问一个小问题：听说当演员要长得十分靓丽，女演员身高需一米七五，男演员需一米八零，否则就没戏，是吗?

师：不能这么单纯、死板地论述男、女学生的身高条件。诚然，演员这个职业的特点之一是要用自己的身体去创造人物形象的，因此，录取表演专业的学生不能不考虑他(她)的外部条件。假如在外部条件上确实达不到录取标准，勉强进了学校，学习起来他(她)自己也会觉得没有自信(因为尽管自己努力了，仍难得到观众相应的肯定)，将来到了社会上也倍感痛苦。有的学生就因为外部条件差一些，屡屡与各个摄制组擦肩而过。不过，身高只是外部条件的一个方面，也不是绝对要达到某种高度才有录取可能的。身材比例的匀称、和谐、协调，没有什么生理上明显的缺陷，也是重要条件之一。考生那么多，对于学生的外部条件，老师当然要择优而取了。除了身体条件之外，考生的内部素质也是极重要的。有的考生外部条件很一般，可内部素质相当好，他(她)一演起来却“光彩照人”，相当有魅力，这样的考生为什么不能取得好成绩呢?因而，内外部条件要综合起来比较，辩证地加以考察才对。

生：内部素质是那些呢?

师：内部素质就不如外部条件那么看得见、摸得着，简略一说就能明白的。在此只能举例说明：如“信念感”、“注意力”、“想象力”、“感受力”。演员演戏不是要“以假当真”的吗?把假的当成真的来演，这看来简单，其实很不容易。举个例子说吧：表演考题是“你在烈日下爬山，渴急了，拿起同伴递过来的水壶喝水。”有的考生表演时举着水壶、仰着脖子就往嘴里倒，为什么这么演呢?为了表现“渴”。水倒得那么猛，观众看到他(她)把水都倒进脖子里去了，自己却没喝着多少。从道理上分析他(她)并没有真的相信自己渴了，真的渴了会十分珍惜水。只有真的渴急了的人才会认识到水的珍贵，怎么舍得把水倒到脖子里去呢?

生：是的，是的，我们经常会这么演的。为什么呢?

师：我想有的考生总想表现一下自己的“表演才能”，老师出的题不是“渴急了”吗?为了让老师看到我“渴急了”，我就使劲往嘴里倒水，也不顾我是否喝不喝得上水。有时演完了还窃窃自喜，自以为演得不错。其实这时考生心里很紧张，一心想着要好好演，心想“这是关键时刻了” 。于是就使劲地表演“渴”，“渴”怎么演呢?于是学广告里或某个电视剧里的演法，把水都倒到脖子里去了。就这样演了还怕老师嫌他(她)“渴”得不够。

生：对啊，我们在表演的时候是非常注意老师的一举一动，他们的反应对我们考生来说是至关重要的。

师：是啊，全神贯注在老师身上，那怎么还会去注意水呢?于是水究竟倒在了脖子里或嘴里就无所谓了!这样表演能是正确的吗?这位考生真的相信自己渴急了吗?

生：他演的时候只想着让老师看到‘我渴急了’的表演，只想着“我要把‘渴’演出来、演好，让老师能看中我”。

师：对了，这就是我们常说的“杂念”。爬山爬渴了，喝水的目的是为了“自已解渴”，怎么变成了“让老师看到我渴急了呢”?不同的目的，必然产生不同的演法。目的错了，怎么还会演得正确呢?

生：噢!我有点明白了，演戏要抓住当时我做这件事(喝水)的目的——“为了解渴”，认认真真地演，不要去想其他的。不能有讨好观众(老师)的杂念。

师：不错，杂念有多种多样，有时“我要认认真真地演”也会成为“杂念”。在日常生活中喝水解渴也会想到我现在应当“认认真真”地喝吗?“喝水解渴”是极为普通也很容易做到的一件事情，为什么这次非要“认认真真”呢?

表演艺考要准备保持良好的心理状态，集中注意力，全神贯注地进行表演，表演时要真听、真看、真感觉，要像人在生活中一样很自然、顺畅，应试小品时一定要发生事件，这样会格外的吸引考官的目光，给考官下深刻的印象。

表演艺考在临考前还是需要做一些准备的，为了考取较好的成绩，不能盲目参考，下面就来介绍一些表演艺考前需要准备的工作。

表演艺考要准备什么，主要是考些什么内容?
 
一、专业学习。艺考生在艺考前要经历专业的课程学习，据自己学习能力和情趣爱好方面来选择适合自己的专业，这样才能具备学习专业的基础，并且具备基本的专业素养，这样才能应对艺考专业课考试。
 
二、专业院校的表演专业基本都是单招，都需要去指定地方进行专业考试，考前需要考生提前安排好考试的形成，根据每个院校的考试时间和地点设计合理的路线，报考了多个院校的，提前计划好时间，不要造成考试时间冲突。尽量提前到达考场。
 
表演艺考要准备什么，主要是考些什么内容？
 
三、带好相关考试证件：
 
1、身份证一定要带好，身份证丢失的话，是不能进入考场的，如果在身份证丢失的情况下，也要尽快办理好身份证明。
 
2、准考证也要带好，并最好复印1-2张，准备签字笔一支。
 
3、正面免冠照片准备1-2张。
 
4、如果考试涉及到乐器或者服装，要记得注意携带。如果涉及到音乐，考前也要准备好拷入U盘。
 
表演艺考要准备什么，主要是考些什么内容？
 
四、状态。考生要以平常心应对考试，俗话说：态度决定一切。考试前保持正常的学习节奏，做好全面的准备，考试时让自己平静下来，轻松应对考试，才能在考试的过程发挥的更好，取得好的成绩。
 

1、表演类艺考的内容总的来说包括四大块：台词、形体、声乐、表演。

(1)台词通常以朗诵的形式进行考查，有些院校会限定题材，有的不限，如诗歌、散文、小说、电影戏剧独白、寓言故事等，主要考查考生的语言感受能力和表达能力。

(2)声乐需自备1首歌曲，考试目的是通过对考生的音色和音准的了解，考查考生是否具备做演员的声音条件，有些主考官还会给考生一些简单乐谱让其现场演唱，或者是打一段节奏让考生进行模仿来考查考生的乐感和节奏感。

(3)形体通常通过舞蹈的形式进行考查，可以是现代舞、民族舞或任何舞蹈，主要考查考生的肢体表现力、身体柔韧程度和协调性。

(4)表演展示是考生充分发挥自己的优势，表现与众不同的特点，同时也是给主考官留下印象的重要环节。这一环节也许是命题，也许是规定情境。

2、以上海戏剧学院2020年艺考为例：

(1)戏剧影视专业

①初试为台词(自备故事、散文、语言等材料一段)、形体或声乐二选一(形体可自备舞蹈、体操、武术或形体展示;声乐可自备歌曲演唱一段，歌曲体裁不限，民歌、美声、通俗、音乐剧或歌剧片段均可。以上皆无伴奏)。

②复试为表演(命题表演)、语言(命题即兴朗读)、声音(自备歌曲一段，歌曲体裁不限，无伴奏)、形体(自备舞蹈、体操、武术、形体展示等)。

③三试为表演(表演综合考查)、即兴测试(包括语言、声音、形体展示等)、面试。

(2)表演(音乐剧)专业

①初试为演唱(自备歌曲一首，需清唱，无伴奏)、舞蹈(自备舞蹈一段，舞种、风格不限，无伴奏)、语言(自备中外小说、散文、诗歌或寓言一篇)。

②复试为演唱(自备歌曲两首，一首中文歌曲，一首英文音乐剧曲目，考生需自带五线谱伴奏谱)、舞蹈(自备舞蹈两段，一段任何舞种风格舞蹈片段，一段音乐剧中舞蹈片段，自备伴奏音乐，仅限U盘)、语言(朗读，为现场抽题)、表演(命题表演，为现场抽题)。

③三试为演唱(自备一首有别于初试、复试演唱过的英文百老汇音乐剧曲目，考生需自带五线谱伴奏谱)、舞蹈(自备形体技巧展示和即兴形体模仿)、语言(自备两段念白台词)、表演(即兴小品)、英文个人介绍及现场口语交流测试、视唱练耳和乐理。